Кескіндеме элементтері

элементтерікескіндемекескіндеменің негізгі компоненттері немесе құрылыс блоктары болып табылады.Батыс өнерінде олар әдетте түс, реңк, сызық, пішін, кеңістік және текстура ретінде қарастырылады.

Жалпы, біз өнердің жеті формальды элементі бар деп келісеміз.Дегенмен, екі өлшемді ортада пішін жойылады, сондықтан бізде кескіндеменің алты негізгі элементі бар.Сондай-ақ біз кескіннің 10 элементінде дөңгелектеу үшін теңдеуге төрт қосымша элементті - композицияны, бағытты, өлшемді және уақытты (немесе қозғалысты) қоса аламыз.

  • 01/10

    Түс

    Сурет жасалды
    Амит Нагтың фотосуреті / Getty Images

    Түс (немесе реңк) әрбір кескіндеменің жүрегінде.Бұл, мүмкін, ең маңызды элемент, өйткені ол көрермендердің жұмысқа деген көзқарасын анықтайды.Ол, мысалы, жылы және тартымды немесе суық және қатал болуы мүмкін.Қалай болғанда да, түс бөлікке көңіл-күйді орнатуы мүмкін.

    Суретшілердің түстермен ойнай алатын шексіз жолдары бар.Көбінесе суретші өзінің бүкіл жұмысының стилін анықтауға бейім белгілі бір палитраға тартылуы мүмкін.

    Түс теориясытүспен жұмыс істеу кілттерінің бірі болып табылады, әсіресе суретшілер үшін.Кенепке енгізген әрбір жаңа түс көрермендердің туындыны қабылдауында маңызды рөл атқарады.

    Түсті реңкке, қарқындылыққа және мәнге бөлуге болады.Сондай-ақ, көптеген суретшілер кескіндеме кезінде аналық түспен жұмыс істеуді таңдайды.Бұл кенепке тиетін әрбір бояуға араласатын ерекше бояу реңі және ол біркелкі болуы мүмкін.

  • 02/10

    Тон

    Бояу палитрасы түрлі-түсті көкшіл реңктердегі бояу түстерімен
    CatLane / Getty Images

    Кескіндемеде тон мен мән бір-бірінің орнына қолданылады.Түсті алып тастаған кезде бояудың қаншалықты ашық немесе күңгірт екені белгілі.Оны қалай пайдалану керектігін түсіну сіздің өнеріңізді қабылдауға айтарлықтай әсер етуі мүмкін.

    Бояудың әрбір түсі оған қол жетімді реңктердің шексіз дерлік алуан түріне ие.Оның тонусын қалағаныңызша реттеу үшін оны орталармен және бейтарап бояулармен араластыруға болады.Кейбір картиналарда реңктердің өте шектеулі диапазоны бар, ал басқаларында тондардағы айқын контрасттар бар.

    Ең негізгісі,тонды сұр реңкте жақсы көруге болады: Қара - ең күңгірт мән, ал ақ - ең ашық.Жан-жақты картинада көбінесе олардың екеуі де болады, бөлектеу және көлеңкелер бөліктің жалпы әсерін қосады.

  • 03/10

    Түзу

    Бетон қабырғаға түрлі-түсті боялған.Абстрактілі фон.Ретро және винтажды фон.
    тауанлубфах / Getty Images

    Біз сурет салу кезінде сызықтар туралы ойланатын болсақ, суретшілер де оған назар аударуы керек.Өйткені, сіз жасаған әрбір қылқалам сызық жасайды.

    Сызық қылқаламмен жасалған тар белгі немесе екі нысан немесе элементтер кездесетін жерде жасалған сызық ретінде анықталады.Ол кескіндеме тақырыбын анықтайды және қозғалыс сияқты нәрселерді білдіруге көмектеседі.

    Суретшілер сонымен қатар сызықтардың әртүрлі түрлерін білуі керек.Бұлардың қатарындажанама сызықтар, сызылмаған, бірақ оның айналасындағы қылқалам штрихтары арқылы көрсетілгендер.

    Пейзаж суретшілері, әсіресе, көкжиек сызығымен жиі айналысады.Барлық стильдегі суретшілер сызбаларда кездесетін ортогональды және көлденең сызықтарды қолдану арқылы өз жұмыстарына өлшем қоса алады.

  • 04/10

    Пішін

    Қабатталатын шеңбер үлгісі
    Qweek / Getty Images

    Әрбір өнер туындысы сызық пен кеңістікті байланыстыратын пішін элементін қамтиды.Негізінде пішін - бұл сызықтар түйіскен кезде жасалатын жабық аймақ.Бұл пішін үшінші өлшемге ие болған кезде (мүсіндегі немесе кейбір аралас құралдардағы сияқты), бізде пішін де болады.

    Суретшілер көбінесе барлық нәрседегі пішіндерді көруге жаттығады.Нысанның негізгі пішіндерін бөлшектей отырып, оның кескіндеме мен сызбада дәл бейнесін жасайды.

    Сонымен қатар, пішіндер геометриялық немесе органикалық болуы мүмкін.Біріншісі - бәрімізге таныс үшбұрыштар, шаршылар және шеңберлер.Соңғысы нақты анықталмаған немесе табиғатта кездесетін пішіндер.

  • 05/10

    Ғарыш

    Күн сәулесінің фоны бар теңіз пейзажы суреттерінің импрессионизм бейнесі.Заманауи өнер қайықпен, теңізде желкенмен салынған майлы картиналар.
    Nongkran_ch / Getty Images

    Кеңістік (немесе көлем) кез келген өнердегі тағы бір маңызды элемент және оны кескіндемеде үлкен әсер ету үшін пайдалануға болады.Өнердегі кеңістік туралы айтқанда, біз оң және теріс кеңістік арасындағы тепе-теңдік туралы ойлаймыз.

    Позитивті кеңістік - бұл субъектінің өзі, ал теріс кеңістік - оның айналасындағы кескіндеме аймағы.Көрермендердің өз жұмыстарын қалай түсіндіретініне әсер ету үшін суретшілер осы екі кеңістік арасындағы тепе-теңдікпен ойнай алады.

    Мысалы, аспанға (теріс кеңістік) кенептің көп бөлігін алуға мүмкіндік беретін кішірек ағаш пен көкжиек (оң кеңістік) бар пейзаж өте күшті мәлімдеме жасай алады.Сол сияқты, нысан (позитивті) теріс кеңістікке қарайтын портретті салу, олар көрерменге тіке қараған кездегідей қызықты болуы мүмкін.

  • 06/10

    Текстура

    Майлы бояу текстурасы
    Сергей Рюмин / Getty Images

    Кескіндеме текстурамен ойнау үшін тамаша құрал болып табылады.Мұны кескіндеме ішіндегі үлгі немесе қылқалам штрихтары ретінде түсіндіруге болады.

    Кейбір бояулар, әсіресе майлар, қалыңырақ және олардың кенепте немесе тақтада қалай қолданылғаны текстураға байланысты жұмысты тереңдетеді.Мысалы, Ван Гогтың суретінің түсін алып, оны ақ-қара түсте қарасаңыз, оның қылқалам сызуларының текстурасы айтарлықтай ерекшеленеді.Сол сияқты импасто кескіндеме өте терең текстураларға сүйенеді.

    Текстура суретшілер үшін де қиындық тудыруы мүмкін.Шыны немесе металдың жылтыр бетін немесе тастың өрескел сезімін қайталау қиын болуы мүмкін.Дәл осындай нысандарда суретші текстураны одан әрі анықтау үшін өнердің басқа элементтеріне - сызыққа, түске және реңкке, атап айтқанда - сүйене алады.

  • 07/10

    Құрамы

    Күн сәулесінің фоны бар теңіз пейзажы суреттерінің импрессионизм бейнесі.Заманауи өнер қайықпен, теңізде желкенмен салынған майлы картиналар.
    Nongkran_ch / Getty Images

    Жоғарыдағы элементтер картиналар үшін өте маңызды, дегенмен біз тізімге тағы төрт элемент қосамыз.Кез келген суретші үшін ең маңыздыларының бірі - композиция.

    Құрамыкескіндеменің орналасуы болып табылады.Нысанды қайда орналастыратыныңыз, фондық элементтер оны қалай қолдайтыны және кенепке қосқан әрбір кішкене бөлік композицияның бір бөлігіне айналады.Бұл жұмыстың қалай қабылданатыны маңызды.

    Сондай-ақ ескеру қажет «композиция элементтері» бар.Оларға бірлік, тепе-теңдік, қозғалыс, ырғақ, фокус, контраст, үлгі және пропорция жатады.Олардың әрқайсысы әр картинада маңызды рөл атқарады, сондықтан суретшілер көп уақытын композицияға аударады.

  • 08/10

    Бағыт

    Шие гүлдері, көктем, көпір және орталық саябақ, Нью-Йорк.
    Викки Жаурон, Вавилон және одан тыс фотосуреттер / Getty Images

    Өнерде «бағыт» сөзі көп мағынада түсіндірілетін кең термин.Сіз, мысалы, оның бағытының кескін бөлігінің пішімін қарастыра аласыз.Тік кенеп белгілі бір нысандар үшін көлденеңінен жақсырақ жұмыс істей алады және керісінше.

    Бағытты да қолдануға боладыперспективаға сілтеме жасау.Нысандарды қайда орналастыратыныңыз немесе олардың басқаларға пропорционалды пайдаланылуы көрерменді өнер арқылы бағыттай алады.Бұл мағынада, ол қозғалысқа да қатысты және бағыт қандай орта болса да дизайнның маңызды аспектісі болып табылады.

    Кескіндемедегі жарықтың бағыты да суретшілерді алаңдатады.Кескіндеменің барлық элементтерінде бір бағыттан түсетін жарық болуы керек, әйтпесе көрермендер шатастырады.Олар мұны түсінбеуі мүмкін, бірақ егер кескіндеменің бір жағынан екінші жағына жарықтар мен көлеңкелер өзгерсе, оларды бір нәрсе алаңдатады.

  • 09/10

    Өлшем

    Сұр диван, дизайн ағаш комод, қара үстел, шам, қабырғадағы абстракті суреттері бар заманауи пәтердің стильді және скандинавиялық қонақ бөлмесінің интерьері.Диванда жатқан әдемі ит.Үй декоры.
    FollowTheFlow / Getty Images

    «Өлшем» кескіндеменің масштабын, сондай-ақ кескіндеме элементтеріндегі пропорциялар масштабын білдіреді.

    Объектілер арасындағы қарым-қатынас көрерменнің қабылдауын және ләззат алуын білмей де бұзуы мүмкін.Мысалы, пілден үлкен алма табиғи емес.Бір қарағанда, біз біреудің көздерінің, еріндерінің және мұрнының өлшемі бойынша белгілі бір тепе-теңдікке ие болуын күтеміз.

    Кез келген өнер туындысының өлшемін анықтауға келгенде, суретшілер де көп нәрсені ескеруі керек.Үлкен өлшемді картиналар өте кішкентай бөлік сияқты драмалық болуы мүмкін және екеуінің де қиындықтары бар.Сонымен қатар, суретшілер сатып алушының не үшін орын болуы мүмкін екенін ескеруі керек.

    Көптеген деңгейлерде өлшем кез келген суретші үшін ең маңызды мәселелердің бірі болып табылады.

  • 10/10

    Уақыт және қозғалыс

    Вахау аңғары, Стифт Мелк (Австрия)
    Ориетта Гаспари / Getty Images

    Қалған элементтердің барлығы көрерменнің суретті қалай қабылдайтынына және қалай қарайтынына әсер етеді.Бұл жерде уақыт пен қозғалыс ойнайды.

    Уақытты көрерменнің шығарманы қарауға жұмсайтын уақыты ретінде қарауға болады.Олардың назарын аударуды жалғастыратын әртүрлі элементтер бар ма?Олар тоқтап, өнеріңіздің жанынан өтіп кетпеуі үшін бұл өте қызықты ма?Рас, бұл көптеген суретшілерді толғандыратын элементтердің бірі.

    Қозғалыс та композиция элементтерінің бірі болып табылады, дегенмен оның маңыздылығын сол топтастыруда назардан тыс қалдыруға болмайды.Бұл кескінде көрерменнің көзін қалай бағыттайтыныңызды білдіреді.Стратегиялық орындарға әртүрлі элементтерді қосу және өнердің басқа элементтерін қосу арқылы сіз көрермендердің кескіндеме айналасында қозғалуын қамтамасыз ете аласыз.Бұл, өз кезегінде, олардың оған қарауға жұмсайтын уақытын арттырады.


Жіберу уақыты: 08 қыркүйек 2022 ж